Giovanni Gaudiano 
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Sarà un menù ricco di proposte interessanti quello di stasera al Campania Teatro Festival a partire dall’appuntamento con Nerì Marcorè al Cortile delle Carrozze di Palazzo Reale.
Aspettando Neri Marcorè si inizia però al Politeama di Napoli che ospiterà alle 21 (con replica il 25 alle 19) ”Titizé – A Venetian Dream” del regista, attore e coreografo svizzero Daniele Finzi Pasca.
Un titolo, “tu sei” è il suo significato, che allude alle infinite capacità di essere di ognuno di noi, ma anche a un’immagine da sogno che sembra uscita da un film di Fellini. Proprio come questo spettacolo teatrale acrobatico, dove la clowneria ha in sé gli echi della Commedia dell’Arte e dieci straordinari interpreti multidisciplinari ci accompagnano in universi rarefatti nei quali la meraviglia può manifestarsi, volta per volta, in modo ingenuo, ingegnoso o surreale. A venetian dream, come specifica il sottotitolo, con la notte e la sua follia, le cialtronate dei buffoni, oggetti che leviteranno, acrobati che voleranno, pioggia surreale e un continuo ricreare equilibri impossibili. Un mosaico prezioso di storie, sparse come conchiglie sulla riva, ognuna con la propria bellezza e il proprio mistero. Un teatro dello stupore e della leggerezza, senza dover ricorrere alla parola. Con Gian Mattia Baldan, Andrea Cerrato, Francesco Lanciotti, Léa Kral, Luca Morrocchi, Gloria Ninamor, Caterina Pio, Rolando Tarquini, Micol Veglia, Leo Zappitelli.
Durata 80 minuti.
Ambientata in un piccolo paese di pescatori tra gli anni ’80 e ’90, “Misurare il salto delle rane”- tredicesima produzione di Carrozzeria Orfeo – è una dark comedy.
Una piccola penisola affacciata sul mare, un luogo sospeso nel tempo, ancorato a un passato quasi primitivo. Qui, sopravvive una comunità minuscola, aggrappata a una quotidianità e a ritmi a noi ormai quasi del tutto estranei. Partendo da questo habitat, che vede protagoniste tre donne di diverse generazioni – Lori, Betti e Iris – unite da un tragico lutto avvenuto vent’anni prima e ancora avvolto in un’aura di mistero. Il paese emerge come un frammento dimenticato, circondato da un vasto lago e da una palude minacciosa che lo isola dal mondo esterno, un microcosmo sospeso tra arcaismo e quotidianità, dove una piccola comunità persiste ancorata a consuetudini superate.
Lo spettacolo, in scena stasera alle 20 (con replica domani alla stessa ora), vuole essere un’indagine poetica e tragicomica sulla condizione umana contemporanea, senza rinunciare all’ironia che la contraddistingue: un viaggio nell’intimità di tre esistenze femminili, interpretate da Elsa Bossi, Chiara Stoppa e Marina Occhionero, che si specchiano l’una nell’altra e che, in modo diverso, rifiutano etichette imposte dall’esterno. Tre età, tre mondi, tre stagioni della vita che si intrecciano nelle loro esistenze, scavate da lutti e assenze, ma anche da rinascite, alleanze e complicità profonde.
Nucleo pulsante della narrazione è proprio il femminile. Le manifestazioni della violenza e dell’oppressione verso le donne, endemiche nei contesti rurali dell’epoca, affiorano nel tessuto sociale della comunità con modalità sottili ma pervasive. I personaggi maschili incarnano quasi invariabilmente figure di minaccia o fallimento. Misurare il salto delle rane è un titolo enigmatico, evocativo, che rimanda ad un immaginario concreto, ma allo stesso tempo simbolico e misterioso. La rana, creatura anfibia, vive tra due mondi: l’acqua e la terra. È il simbolo del passaggio, della metamorfosi, della capacità di adattarsi e trasformarsi, ma è anche una creatura resiliente, simbolo di fecondità e di forza primitiva. Misurare il salto delle rane è, di conseguenza, un atto che richiama la volontà di comprendere l’incomprensibile, di fissare l’indefinito: quanto è grande il nostro slancio? Dove ci porta il nostro coraggio? E soprattutto, cosa accade nello spazio tra il punto di partenza e quello di arrivo?
Lo spettacolo, geniale drammaturgia di Gabriele Di Luca, che ne è anche regista con Massimiliano Setti, è dunque un invito a confrontarsi con i propri limiti, a cercare la bellezza nei gesti semplici. Un’ode alla complessità dell’essere umano, con la sua infinita capacità di perdersi e ritrovarsi, tra ciò che ci definisce e ciò che ci supera. Coproduzione del Campania Teatro Festival–Fondazione Campania dei Festival.
Durata 100 minuti.
Il concerto per Fabrizio De Andrè alla 21.30 a Palazzo Reale con Neri Marcorè
Al Cortile delle Carrozze di Palazzo Reale a Napoli, Neri Marcorè dedica alle 21.30 un concerto a Fabrizio De Andrè.
Dopo il successo dello scorso anno al Festival con l’omaggio a Faber ma anche a Gaber, Neri Marcorè propone un nuovo appuntamento con i grandi e intramontabili classici del cantautore genovese e con un artista che frequenta con eguale bravura territori diversi del mondo dello spettacolo.
Neri Marcorè (voce solista e chitarra) sarà accompagnato sul palco da musicisti live di grande talento come Domenico Mariorenzi (chitarra e pianoforte), Simone Talone (batteria e percussioni), Fabrizio Guarino (chitarra elettrica e classica), Alessandro Patti (basso e contrabbasso), Chiara Di Benedetto (violoncello), Anais Tecla Drago (violino).
Un concerto che invita alla riflessione e al confronto, un viaggio sulle ali della musica di un artista che continua a parlarci e a emozionarci e che Neri Marcorè ha voluto omaggiare.
Durata 105 minuti.
La scultura come strumento di rituale collettivo è il motore drammaturgico di “Veneri”, testo, regia e attoriato di Rosa Cerullo, Ludovica Franco e Serena Francesca Catapano, in programma il 24 giugno alle ore 22 al Tedér. Tre artigiane all’interno di una bottega con pochi elementi, modellano statuette di Venere. Un imprevisto mette loro in crisi e le pone davanti alla possibilità di interrogarsi sul lavoro che svolgono. Le tre, quindi, partendo dalle origini mitologiche, sviscerano la figura della dea nel suo aspetto di donna: figlia, madre, lavoratrice e custode di bellezza intima e motrice. La divina donna viene finalmente accarezzata e viene liberato il suo vivo respiro ancestrale, per secoli nascosto e relegato tra le pieghe di freddi blocchi marmorei scolpiti. Una volta sprigionata la potenza e pienezza del femminile, cosa ne sarà dell’arte delle tre giovani protagoniste? Il ricavato di “Veneri”, come quello di tutti gli altri spettacoli della sezione Osservatorio, verrà destinato all’Associazione Gazzella ODV, attiva nell’assistenza, cura e riabilitazione dei bambini palestinesi feriti da armi da guerra nella Striscia di Gaza e nei territori palestinesi occupati.
In particolare, dall’ottobre del 2023 Gazzella onlus si occupa di fornire in emergenza pacchi di viveri, acqua potabile, pasti caldi e pane alla popolazione palestinese.
In particolare, dall’ottobre del 2023 Gazzella onlus si occupa di fornire in emergenza pacchi di viveri, acqua potabile, pasti caldi e pane alla popolazione palestinese.
Durata 60 minuti.
Martedì 24 giugno alle 19 la sezione Letteratura ospita Tonino Taiuti, uno dei pochi interpreti che possa dare nuova linfa al mito di Totò. Il re dei giochi di parole e l’attore napoletano si affratellano a tal punto che anche “’A livella” viene reinterpretata come l’opera di un balbuziente, ovvero di chi sa quanto parlare con i morti sia il primo abracadabra da fare.
Durata 90 minuti.
L’appuntamento con il cinema, nel Teatro di Corte, è alle 21 con il documentario “Duse-The Greatest”, regia di Sonia Bergamasco.
Durata 93 minuti.
Al Dopofestival, infine, nel Giardino Romantico di Palazzo Reale c’è alle 22.30 la True Blues Band, alla riscoperta dei sound dei Chicago Blues. Servizio bar e musica di sottofondo a partire dalle 19. Tutto a cura di Drop Eventi.
